Pierre Lamblin est un artiste plasticien cannois né en 1973. Résidant toujours à Cannes, ville à laquelle il est très attaché, il vit de son art. En tant qu’artiste expérimentaliste, il s’est formé pendant plusieurs années à la sculpture pour enfin réaliser ses propres œuvres. Celles-ci sont très prisées par les collectionneurs du monde entier venant de Finlande, des Seychelles, de l’île Maurice, mais aussi de Cannes ou de Monaco.
Comme de nombreux artistes et autres travailleurs, il a été touché par la crise liée à la covid-19. De nombreuses commandes ont été annulées en raison des restrictions sanitaires et il a dû fermer sa galerie. Heureusement, il a eu la chance de vivre une « période ascendante » juste avant la crise covid, pendant laquelle il a vendu nombre de ses sculptures représentant des animaux. Celles-ci ont eu un grand succès auprès de plusieurs collectionneurs.
Il s’est attelé à un projet : celui de réaliser des sculptures géantes en forme de fourmis. Il a exposé les premières dans un jardin public de Cannes, à la vue de tous les visiteurs passant par-là. En effet, Pierre Lamblin a toujours ressenti l’envie de faire quelque chose de différent, quelque chose qui attire l’œil tout en interpellant. Il voit son art comme une forme de street art, comparable à ce qu’exprime un artiste qui va prendre sa bombe de peinture pour aller taguer un mur dans la rue. Ayant une forte prédilection pour tout ce qui a trait à la nature, l’idée de représenter des fourmis lui est venue instinctivement. Il a imaginé ces fourmis puis en a fabriqué un premier modèle qu’il a stylisé. Les sculptures ainsi réalisées sont de grande taille et ont un design très particulier et moderne, certaines ont même un parachute sur le dos.
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En plus de marquer son territoire – la ville de Cannes –, Pierre Lamblin souhaite rappeler aux gens, via ces sculptures décalées, que nous sommes entourés de fourmis. Par ailleurs, ces insectes ont un comportement sur lequel nous, humains, devrions prendre exemple: elles sont à la fois solidaires et ordonnées. Selon l’artiste, c’est aussi une façon de sensibiliser à la protection de l’environnement ; en effet, qui sait si nous n’aurions pas bientôt des fourmis de cette taille-là à force de « faire n’importe quoi avec la planète »…
Pierre voit les choses en grand ; un jour il voudrait pouvoir réaliser ces fourmis dans une taille encore plus importante, en faire quelque chose de gigantesque, de monumental. Et, à Cannes, ce n’est pas la place qui manquerait. Toutefois, il confie ne pas avoir parlé de son projet à la mairie de la ville. En effet, à l’instar de beaucoup d’artistes, il est plutôt « sauvage ». Il souhaite être reconnu en tant qu’artiste, non en tant que communiquant. D’où cette façon de procéder pour exposer ses œuvres : « à la sauvage ». Il espère ainsi que son art suscitera au hasard l’intérêt de promeneurs, d’amateurs ou de passionnés. Pierre Lamblin trouve très intéressant d’exposer ses œuvres directement au contact du public et il encourage tout artiste à tenter l’expérience, malgré les risques de vol.
Qu’il s’agisse de sculptures d’animaux ou de personnages célèbres, l’art de Pierre Lamblin a vocation à transmettre plénitude et joie tout en faisant réfléchir le spectateur sur notre société et notre monde. Sa technique artistique est riche et variée, Pierre utilisant à la fois les tableaux, les tags, les lettres découpées et les animaux en aluminium. Fier de ses créations, il les expose – en dehors des jardins publics – sur le réseau Instagram, ainsi que dans plusieurs ateliers : à Cannes, à Castres et au Beau Rivage à Monaco.
Mais Pierre a aussi des oeuvres, des créations de tableaux “ classique ”. Ses œuvres, généralement en grand format, sont peintes à l’acrylique, au pastel. Pleine de couleurs vives et de représentations symboliques, elles transmettent joie et énergie. Nous avons par exemple «N’abandonnez jamais vos rêves d’enfants» sur fond rose vif, bleu et vert. L’on y voit un petit garçon en tenue de cosmonaute à vélo. Avec son casque et sa fusée pétard dans le dos, il s’apprête à s’envoler vers l’espace. Cet enfant n’est autre que le Pierre Lamblin d’autrefois avec des rêves plein la tête et une imagination très fertile. Souhaitant voyager dans l’espace, il s’était créé sa propre fusée. Le tableau est parsemé de nombreuses formules mathématiques, symboles du savoir et de la science, mais aussi de l’école et des multiples découvertes que l’on peut y faire. Haute en couleur, nous avons aussi l’œuvre « Chacun sa croix » à l’acrylique et au pastel sur bois. Sur fond bleu ciel, rose pastel, et une touche de jaune, elle représente, par une gigantesque croix noire, la souffrance que tout être a à porter. Le message ? La lutte constante que le cœur a à mener pour élever l’âme vers le spirituel et alléger les malheurs de la vie.
